miércoles, 24 de agosto de 2011

A tus espaldas, dos caras de una misma ciudad.

TÍTULO ORIGINAL: A tus espaldas
AÑO:2011        
DURACIÓN:76 min.
PAÍS: Ecuador          
DIRECTOR: Tito Jara
ACTORES PRINCIPALES: Jenny Nava (Colombia), Gabino Torres (Ecuador) Lily Alejandra
(Venezuela) Nicolás Hogan (Ecuador)
PREMIOS: Ganador de la primera convocatoria de Fondos Concursables del Ministerio de Cultura del
Ecuador 2007.
•    Ganador de la categoría Desarrollo de Proyectos Audiovisuales Programa IBERMEDIA en
su reunión  2008 en Montevideo-Uruguay.
•    Ganador de la categoría  Co  producción  Internacional  del  Programa  IBERMEDIA  en  su
reunión  2009 en Buenos Aires- Argentina.
•    Entre más de 100 proyectos latinoamericanos, Beca Ibermedia al Seminario de Guión y
Producción UNIACC-IBERMEDIA, Santiago de Chile - Chile. 2008.
•     Entre más de 100 proyectos  latinoamericanos, Beca  Ibermedia el Seminario Co-producción
Latinoamérica ASOCINE, Panamá – Panamá. 2008

A tus espaldas, dos caras de una misma ciudad.
Por: Julian Rosas

El Cerro del Panecillo, con tres mil metros de altitud sobre el nivel del mar, es una referencia para propios y extraños en la ciudad de Quito. Es un mirador natural y divide a la ciudad en dos. “La naturaleza dividió a la ciudad de Quito en dos, El Cerro del Panecillo, dejando a los ricos en el norte y a los pobres en el sur, dejando que no nos toquemos, que no nos miremos, yo nacía en el sur” comenta Jorge Chicaiza Cisneros  protagonista de la película A TUS ESPALDAS.

Cualquiera puede pensar que este Film se trata de las grandes brechas sociales entre  Ricos VS Pobres del Ecuador. Pero se equivocan. Se trata de las apariencias. Jorge Chicaiza Cisneros nació y vivió parte de su vida en el sur de Quito. Donde vive la mayoría de sus habitantes son los más pobres y la clase obrera de la ciudad. Cuando su mamá se fue a España el cambio su forma de vida.

Son Tres millones de ecuatorianos que viven fuera de su país, principalmente en EEUU y España. Tres millones de familias que han crecido sin una persona en su familia, sea mamá, papá, o cualquier otro integrante de su núcleo familiar. Tres millones de personas que envían dinero para que sus familias en Ecuador tengan una vida mejor. Y Jorge Chicaiza supo aprovechar el dinero enviado por su mamá y se fue a vivir al Norte de la ciudad.

Donde la virgen del Panecillo, también conocida como la Virgen de Legarda, mira y sonríe mientras le da la espalda al sur de la ciudad de Quito. Jorge Chicaiza cuando tuvo edad suficiente se cambió el nombre y el apellido por Jordi Lamotta Cisneros porque el anterior  “es nombre de cholo”. Consiguió un buen empleo en un Banco, con sus amigos Asiste a fiestas, discotecas y tiene un buen carro.  Hace lo necesario para aparentar una buena vida y ocultar su origen humilde.

Un día conoce a Greta, una colombiana que ha ido a buscar una mejor vida al Ecuador “porque aquí se gana en dólares”. Ella tiene una relación amorosa con el Jefe de Jordi Lamotta. Greta trabaja como “modelo” en Quito. Los tres forman un tipo de relación que está basada en mentiras mutuas. Hasta que un día Greta le propone el negocio de su vida a Jordi. Y efectivamente la vida de los tres cambia de forma radical. Esta historia pasa en Quito, Ecuador. Pero puede pasar en cualquier lugar del mundo. Donde las apariencias y las cosas materiales parecen ser más importantes que el mismo ser humano.


jueves, 4 de agosto de 2011

Todos tus muertos, ve.



TÍTULO ORIGINAL: Todos tus muertos
AÑO:2011           
DURACIÓN:88 min.
PAÍS: COLOMBIA             
DIRECTOR: Carlos Moreno
GUIÓN: Carlos Moreno, Alonso Torres
PREMIOS 2011: Festival de Sundance: Mejor fotografía - Drama (World Cinema)


TODOS TUS MUERTOS, VE.
Por: Julian Rosas

Todos tus muertos no es otra película de violencia, es una película colombiana. Por lo menos eso decía en el cartel del cine al que fui. La sensación fue rara porque al comprar la boleta me dijeron “pero es en formato normal” no imagino esta película en 3D. Cuando entre a la sala solo éramos 2 personas viendo la película. Lo bueno de ver una película, en esas condiciones, es que no tienes que aguantar los murmullos de los otros, el sonido de la comida en sus bocas, sus risas, sus comentarios al salir de las salas de cine porque todo el mundo es crítico de cine.

Esta película se trata de la historia de Salvador quien en su parcela de tierra encuentra unos muertos y no sabe qué hacer con ellos, para solucionar este problema acude a las autoridades competentes. Cualquier persona podría pensar “otra película de violencia” realizando la pésima clasificación que el cine colombiano solo es violencia.

Esta historia se desarrolla en Andalucia (Valle del cauca) un pueblo ubicado al norte del valle el cual queda cerca de Tuluá, Sevilla, Caicedonia, Zarsal, Roldanillo. Estos y otros pueblos del Norte del valle que han sido cuna de mafiosos y paramilitares de Colombia. Solo hay que recordar nombres como: Juan Carlos Ramírez Abadía "Chupeta",Diego León Montoya Sánchez "Don Diego",Wílber Varela "Jabón" Hernando Gómez "Rasguño" y entre otros.

Traigo a colación estos nombres porque la trama de la película se resume en ¿Qué hacer con esos muertos? Como ya se había dicho Salvador busca la ayuda de las autoridades competentes, en este caso el alcalde y el teniente de la policía, de Andalucia. Ellos no saben qué hacer para solucionar este problema. Pero logran solucionarlo de la mejor forma posible, pero a la Colombiana.  Esta película nos hace recordar que vivimos en un país que está en conflicto armado. Donde el narcotráfico ha permeado todas las ramas del poder colombiano y ya no se sabe en quien confiar. También nos hace recordar que estas historias no son mentiras, que algunos pueblos las vivieron y otros las siguen viviendo. 

martes, 12 de julio de 2011

Los Edukadores

TÍTULO ORIGINAL:The Edukators (Die fetten jahre sind vorbei)
AÑO: 2005
DURACIÓN: 127 min.
PAÍS: Alemania
DIRECTOR:Hans Weingartner
GUIÓN: Katharina Held & Hans Weingartner




LOS EDUKADORES
Por :Daniela Ramos García


“Los Edukadores” es una película alemana dirigida por Hans Weingartner, en donde el tópico principal es la ideología marxista dentro de las mentalidades de los tres personajes principales.

Una chica y dos amigos son el eje principal de la cinta, en donde la infidelidad pondrá a prueba la amistad entre dos grandes amigos.

En “Los Edukadores” se presenta una forma de expresarse muy singular y creativa, debido a que se plantea una nueva forma de miedo a los grandes burgueses de Alemania: una estrategia psicológica.

Ésta consiste en entrar a la casa de los ricos y desordenar todas las lujosas pertenencias de las mansiones, y al final poner cartas dirigidas a los habitantes, con un mensaje perturbador; el fin esencial es que los grandes magnates no se sientan seguros en ningún momento ni en ningún lugar.

La trama de la historia comienza cuando Peter (Stipe Ercerg) se va de vacaciones y deja a su novia Jule (Julia Jentsch) con su mejor amigo Jan (Daniel Brühl, también protagonista de Inglorius Bastards y Good Bye, Lenin!). En el transcurso de eso, ellos se enamoran, claro también hacen cosas fuera de sí, como los actos característicos no violentos de “los educadores”. La principal razón por la cual entran a una gran casa a desordenar es a causa de que la residencia pertenecía a un rico que había dejado a Jule en la ruina total, además de que por él debía trabajar por el resto de sus días para pagar una gran deuda.

Esta película, además de tener buena fotografía de paisajes, encierra a los actores en un trama muy ansioso y a la vez interesante, con muy buen humor y en donde se lleva al espectador a dejar en sus mentes el mejor final para estos jóvenes “rebeldes”.

jueves, 7 de julio de 2011

CCINE ARTE EN 3D

…Terminada la película pasamos a la sala de estar, ahí tome una copa y empecé mi disertación acerca de la obra cinematográfica que acababa de observar, un film que a mi juicio no merecía tanto renombre y tanta buena crítica de los expertos en películas del mundo.

Me ensimismé en la charla; bueno, debo decir que más bien era un monologo, casi 3 minutos de una de las más brillantes disertaciones que alguien pudiera hacer de un film en su vida; brutalmente fui interrumpido por mi novia diciéndome: “Amor, despierta, que la película se acabó”. Me limpié las babas, la miré con disgusto y salimos, caminamos hacia un café. Cuando tomé la copa e iba a empezar mi disertación, ella me dijo: “Te ves tan lindo cuando te duermes en las películas”. Me dejó totalmente desarmado, ¿qué podía decirle ante eso?; si su novia lo ve lindo es mejor no meterle crítica a eso, deje así, créale, no lo desglose, no lo analice, créale que ella de eso sí sabe. Después me dijo “tienes razón, amor, yo también me hubiera dormido de no ser porque me puse a navegar por el BlackBerry… es que ese Cine Arte es muy aburrido, no sé por qué me sigues invitando a esto…”

La imagen se congela y aquí debemos recurrir al clásico pero efectivo efecto del zoom al ojo del
hombre para rememorar el recuerdo.

(Zoom al ojo del hombre).

Hombre y mujer bailando bachatica en uno de esos discobares que hay por la Plaza de Bolívar, en
un jueves de solteros.

El hombre piensa; “Qué buena que está”. Pero sus preguntas son efectivamente las de rigor: desde cómo te llamas, dónde estudias, etc… y como las cosas se dieron a la cuarta canción le pregunta que si le gusta el cine.

(Música incidental: Tatatatannnnnnnn)

“Ay, claro! cómo es de rico el cine, pero sobre todo el cine arte”.

(Con una expresión bien coqueta): “Ah, el cine arte… Sí… ¿y como cuáles?
(Con una expresión bien coqueta): “No pues, las que dan en el programa de la televisión”
(Con una expresión bien coqueta): “Humm… qué rico! Pues si quieres te invito a ver una”
(Con una expresión bien coqueta): “Humm… qué rico! Claro que sí!”

Bueno, siempre es chévere salir con alguien a ver una peli, y cuando ella cree que vamos pa’l portal, le digo llegando al hospital, que nos bajemos para a caminar hacia la U. “¿Y para dónde vamos?” pregunta ella “¿La película no era en el portal?”.

(Expresión de “tú no eres cool”): “No, es aquí en el Cine Club de la universidad, es gratis y es Cine
Arte”.

El problema de las cosas gratis

La película se había suspendido por ahí unas 15 veces; el actor de la película trataba de explicarle al público por qué la que a su juicio era la mejor película colombiana de la historia no funcionaba en el mejor reproductor de dvd de la universidad, y como los manes de los equipos nunca están en las proyecciones, todos sacaban ese dvd y lo sobaban de adentro para afuera porque así es que se le limpian los dvd. Finalmente se pudo ver la película cuando después de casi 10 consejos de sabios y expertos en cineclubismo local alguien se dio cuenta de que lo que bloqueaba al dvd era el calor que soltaba el video bean.

Más que el cine arte que se presenta en los Cine clubes es el arte de los espectadores que generalmente somos los que no tenemos más parcheo o necesitamos bajarnos la traba, aunque siempre nos vamos a encontrar a 4 o 5 personajes que son fijos y que van por motivaciones meramente estéticas.

Los Cineclubes en Armenia, aparte de los de las universidades, nunca funcionan. ¿Qué dueño de bar o amigo de dueño de bar no ha tenido la genial idea de poner un Cine Club los jueves o los miércoles (queriendo presentar Cine Arte por supuesto)? Siempre tendremos un amigo erudito que se acuerda de los nombres de los actores, guionistas y todas las películas anteriores del reparto. “Es que el man sabe mucho de eso; si estuvo en Bogotá trabajando con una productuctora y tal…”

Y, claro, está el caso del extranjero que programa ciclos con películas de su país, pensando que seguramente estos amables provincianos jamás habrán visto sendas obras.

Con los tiempos el Cine Club no deja de ser una actividad marginal, que en parte a los cineclubistas nos gusta que sea así, nos hace sentir de alguna manera especiales y aunque muchos digan es que esto no es para mentes simples, yo sé que quisiéramos ver los auditorios llenos de esas mentes simples y que después de la película la gente se quede a preguntarte sobre la peli.

Los días pasan y cada vez vamos menos a ver películas a los Cineclubes; vamos a tener que meterle 3D a la vaina para hacer más atractiva la oferta, pero ya me imagino a la gente, diciendo que las gafas 3D son un artículo de alineación de mentes y que no las van a utilizar porque no quieren parecer snobs o hipsters, Cine Arte en 3D una chimba, uno viendo Escrito en el Cuerpo o El Imperio de los Sentidos… Ahhhhh… y qué tal El Acorazado o Berlín bajo el cielo… Severo… aburrimiento en 3D.

Por : EL PEZ QUE FUMA

lunes, 4 de julio de 2011

Cómo apreciar una pelicula

Muchas veces queremos ver una película y la elegimos al azar. O simplemente vemos lo que los otros quieren ver. Para evitar esta indecisión publicamos un artículo de Oswaldo Osorio quien nos explica Cómo elegir una película y no arrepentirnos de la decisión.
Nota: Por ser la primera “entrada” copiamos este artículo. Este espacio está diseñado para crear nuestras propias críticas, reseñas, cinematográficas.

 - Primero que todo, procurar siempre ver cine en las mejores condiciones. Una película en una pantalla muy pequeña, una mala copia, el sonido deficiente o en un ambiente no propicio, se refleja en el disfrute y, consecuentemente, en la opinión que luego se tiene del filme.

- No le pida a una película algo distinto a la intención con que fue hecha. Es decir, no se debe juzgar una película comercial, por ejemplo, como si fuera de cine arte, o viceversa. Hay que  ver el cine sin prejuicios, bien predispuestos al tipo de película que va a presenciar. No cometa el error de quien dice que no le teme a los fantasmas antes de ver una cinta de horror.

- No es necesario que conozca el lenguaje y la teoría del cine para apreciar debidamente una película. Recuerde que el cine, esencialmente, es sobre la vida. Aún las historias fantásticas son protagonizadas por personas y lo que les pasa genera sentimientos y posiciones éticas en ellas. 

- Y si le interesan los elementos que componen un filme. Los fundamentales son: Guión (personajes, acción, conflicto, diálogos, estructura narrativa), Fotografía (iluminación, movimientos de cámara, composición), Puesta en escena (escenarios, decorados, vestuario, maquillaje, interpretación), Montaje (ritmo y continuidad) y Banda sonora (música, sonidos, efectos sonoros).  

- No existe una “fórmula mágica” para saber si una película es buena o mala. Una pauta ideal para saberlo es hacerse dos preguntas básicas:

 1. ¿Sobre qué es la película? Es decir, cuál es la esencia del filme, la idea que el director quiso plantear y desarrollar. No hay que confundir esto con el tema. En Titanic, por ejemplo, el tema es la catástrofe del trasatlántico, pero en esencia es una historia de amor. O en La vendedora de Rosas, el tema son las niñas de la calle, pero la idea fundamental desarrollada sobre este tema es el desamparo.

 2. ¿Cómo son usados los recursos para desarrollar esa idea? Porque todo lo que hay en una película siempre está en función de lo que ésta se propuso decir o transmitir, no importa el tipo de cinta, ya sea la de planteamientos profundos o la que es puro entretenimiento. Y esos recursos no sólo se refieren a los que componen un filme, anotados antes, sino que también son elementos extra-cinematográficos, como referentes artísticos o históricos, ideas, sentimientos, simbolismos, etc.

- No se trata de hacerse estas preguntas durante la película y estar demasiado pendiente de los planos y esas cosas, porque eso también arruina la emoción y el disfrute del cine. Pero tampoco se quede sólo con la historia. Hay que reflexionar sobre ella e interpretar lo que allí ocurre. En otras palabras, no hay que perder la inocencia con el cine, pero tampoco dejar pasar toda esa carga de sentido que tienen muchos filmes y sus imágenes.

- Después de ver una película, lea críticas bien argumentadas sobre ella, pero no sin antes hacerse a una opinión sobre el filme, para que compare y complemente juicios. Con esta práctica cada vez hará una lectura más completa de las películas,  y así, el disfrute no sólo será emocional sino también intelectual.  

- Pero por encima de todos los consejos, está el de Francios Truffaut, cuando decía que la mejor escuela de cine es matiné, vespertina y noche.

Tomado de: Cinéfagos.Net